Con motivo del décimo aniversario del fallecimiento de Haruki Yukimura, su hijo, el fotógrafo Keisuke Higurashi, ha puesto en marcha un proyecto de financiación colectiva (crowdfunding) para organizar una exposición que reúna las obras que Yukimura creó en vida.
El objetivo es publicar, además, un registro cronológico de su trabajo, una promesa que padre e hijo se hicieron años atrás.
Haruki Yukimura (1948–2016) fue director de AV (vídeos para adultos), productor de vídeo y fotógrafo. Comenzó su carrera como director especializado en kinbaku, pero con el tiempo empezó a aparecer él mismo en sus propias obras atando a las modelos, con el fin de resaltar la belleza dinámica del cuerpo femenino durante el proceso de atadura.
A mediados de los años noventa desarrolló un estilo propio que ponía el énfasis en «la dinámica del proceso de atadura» y en «la comunicación con la persona atada». Ese enfoque se consolidó durante la década de 2000, cuando lo aplicó en numerosas producciones bajo el nombre de «estilo Yukimura».
Incluso después de que le diagnosticaran un año de vida, siguió trabajando con pasión: realizó sesiones de fotografía cada mes hasta el final, dejando un legado artístico considerable.
Keisuke Higurashi y la continuidad del legado
Keisuke Higurashi (1977–) es fotógrafo y director de arte. Su trabajo no busca la novedad de la expresión visual, sino capturar la esencia del sujeto fotografiado. Se ha especializado en fotografía de moda, campo en el que ha recibido reconocimiento, en particular dentro del sector de la peluquería: ganó el Gran Premio de Japón en la categoría de fotografía en los concursos de peluquería de 2008 y 2009. Su trabajo abarca también el K-pop, artistas de LDH y el teatro 2.5D, sin limitarse a un solo género.
Como hijo de un maestro del kinbaku, participó en sesiones de fotografía para la revista SM Sniper, colaboraciones en las que su padre le dio el nombre artístico de «Keisuke Higurashi». Ese trabajo compartido en sesiones de kinbaku marcó su manera de capturar la esencia de sus sujetos.
Higurashi también ha colaborado en el diseño de portadas y material gráfico para vídeos para adultos y, en los últimos años, se ha dedicado a exponer su propia fotografía.
El proyecto: una exposición y un libro de fotos
El proyecto emplea el sistema «Todo o nada» (All-in): se alcance o no la meta de financiación, la exposición se llevará a cabo y las recompensas se entregarán a quienes hayan colaborado.
Los fondos recaudados se destinarán a tres fines principales:
- Costes de la exposición: alquiler del espacio, impresión y enmarcado de las fotografías.
- Producción de recompensas: fabricación de los artículos para los colaboradores.
- Producción del libro de fotos: escaneo de negativos, edición e impresión del catálogo.
La exposición se celebrará en dos sedes de Tokio, Asakusabashi y Omotesandō, y todas las recompensas incluyen una entrada.
Entre las recompensas ofrecidas figuran:
- Fotografías de kinbaku de Haruki Yukimura, obras creadas en vida.
- Fotografías inéditas de Haruki Yukimura, correspondientes a sus últimos años.
- Fotografías de kinbaku en «estilo Yukimura», realizadas por sus discípulos (Shun Ken/Keiko × Saiki Ichika, Shun Shō/Toburo Eve × Shizuki Iroha, Shun An/Yū × Akane).
- Un diorama de acrílico —cubo de 100 mm de lado— con una obra de kinbaku de Haruki Yukimura.
- Un libro de fotos con obras de kinbaku realizadas por los discípulos de Haruki Yukimura, con fotografías nuevas e inéditas (formato B5, unas 40 páginas), en el que puede incluirse el nombre del patrocinador.
- Un libro de fotos con obras inéditas de los últimos años de Haruki Yukimura (formato B5, unas 50 páginas), en el que también puede incluirse el nombre del patrocinador, indicándolo en el campo «Nombre para créditos» tras apoyar el proyecto.
Plazo y cómo colaborar
El proyecto acepta apoyos hasta el 21 de septiembre de 2026. Puede consultarse y respaldarse a través del enlace indicado a pié de página.