Esta clase se dedica a explicar cómo se entiende el uso de formas, figuras y patrones en sekibaku, así como la metodología que seguiremos para mostraros las katas básicas del estilo.
En sekibaku, a diferencia de otros estilos, no se utilizan patrones o figuras cerradas. Es decir, aquí no hay un "takate kote yagami ren" como forma canónica que todos debamos repetir con los mismos pasos y el mismo resultado visual final.
Por el contrario, este estilo precisamente busca que cada persona, cada usuario, cree sus propias formas y figuras combinando las técnicas fundamentales a medida que se adapta a las peculiaridades de la sesión y, en especial, de la persona con la que está haciendo shibari.
Esto tiene una razón de ser: sekibaku es un estilo, un conjunto de técnicas y herramientas estructuradas con un propósito claro: buscar la satisfacción del deseo erótico.
Por definición, el deseo erótico es variable; no se dan dos veces las mismas situaciones, y si nos empeñamos en repetir esquemas, a medio plazo perderán efectividad, por muy exitosos que hayan sido en ocasiones previas.
Es altamente improbable que la misma técnica obtenga el mismo resultado (en el plano erótico) en dos personas diferentes, ni siquiera en una misma persona en dos situaciones separadas en el tiempo.
Es importante diferenciar los momentos de «juego» o interacción erótica de aquellos en los que practicamos o estudiamos la técnica. En el estudio sí empleamos figuras o, para nombrarlas con más precisión, katas.
El término kata hace referencia a la serie de movimientos establecidos que se emplean para practicar una técnica.
Así, las formas básicas que veremos en este curso no son más que ejercicios para explorar la técnica y desarrollar habilidades, al tiempo que entendemos cómo funciona y cómo podemos aplicarla y adaptarla.
Obviamente, para practicar las katas, debemos tener claros los conocimientos previos y cierta soltura en las técnicas requeridas. Sin una buena base, no será posible llevar a cabo los ejercicios de forma adecuada.
La elección de las katas incluidas —y excluidas— del curso no es casual: buscamos que respondan a criterios pedagógicos y prácticos. Son relativamente sencillas, se pueden ejecutar rápidamente, no tienen demasiados «pasos», por lo que se pueden mecanizar con facilidad y, sobre todo, la clave en todas ellas es la correcta aplicación de las bases y fundamentos.
Al mismo tiempo, las que se han excluido del curso lo han sido por motivos de seguridad o por su dificultad para ejecutarlas sin supervisión presencial.
Formas Básicas del Yagami Ryū
Históricamente, en el primer nivel del Yagami Ryū se trabajan cinco formas en cada una de las dos variables técnicas: cinco dentro de Toginawa Keitō (伽縄 系統) y otras cinco en Shoden Keitō (初傳 系統).
Debemos entenderlas como katas y no como figuras, ya que se trata de aplicaciones de la técnica que, bien entendidas, nos permitirán adaptarlas a cualquier persona.
Nos referimos en este curso a las katas por su nombre genérico, y no por la aplicación específica (por ejemplo, karami en lugar de karami gote), para evitar que, al estudiar, os centréis en replicar una forma.
Formas Toginawa Keitō
Karami (絡み)
Gote (arnés de pecho) en su forma más básica. Lo emplearemos para avanzar en la gestión del cuerpo desde la cuerda y entender el balance y la activación de la persona atada, así como el manejo fluido de la cuerda por parte de quien ata.
Tasuki (襷)
Tasuki es una faja dorsal y base técnica de la "tercera línea" de los takate kote. Ofrece un gran apoyo a la persona atada y la emplearemos para estudiar la gestión de la activación durante la sesión.
Kubinawa (首枷縛り)
Aplicación segura de la técnica ippon, empleada en el conocido "choker" de Yagami Ren. Aquí la utilizaremos para estudiar la construcción segura de restricciones anatómicas con los brazos delante del cuerpo.
Daku Shibari (抱縛り)
Una técnica sencilla que consiste en inmovilizar los brazos con las piernas. Al tratarse de una restricción con "manos delante del cuerpo", la abordaremos en la lección final del curso.
Matanawa (股縄)
Hay dos enfoques posibles para las ataduras en la zona de la pelvis-cadera: uno es trabajar con el balance, y el otro con la estimulación.
Estas técnicas se abordan en la última lección del curso.
Formas Shoden Keitō
Koden (古傳)
Inspirada en las técnicas tradicionales de hojojutsu. Visualmente es muy reconocible por el rombo que dibujan las cuerdas en la espalda.
La estudiaremos en esta misma lección, al conjuntar las técnicas de gestión de cuerpo y manejo del mismo desde la cuerda.
Kaeshinawa (返縄)
Construcción del gote empleando contratensión, es decir, envolviendo el cuerpo en dos direcciones.
No lo incluimos en este nivel de estudio, ya que manejar el cuerpo en contratensión es una técnica que entendemos requiere de un mayor dominio de la gestión corporal y del manejo de la cuerda. La técnica de contratensión se estudia en otras formas.
Ippon (壱本)
Suele representarse con una versión de strappado con los brazos en rotación. Hacerlo en la espalda es extremadamente peligroso, por lo que no lo enseñamos en este curso. Sin embargo, sí incluiremos una versión con los brazos delante del cuerpo en la lección final.
En general, para no complicar a los estudiantes, primero estudiamos restricciones con los brazos atrás y, después, con los brazos adelante.
Wakizarashi (脇晒し)
Hace referencia a las técnicas para llevar los brazos sobre la cabeza y hacia atrás. Por la dificultad que tienen muchos estudiantes para alcanzar esta posición de forma segura, y los riesgos derivados de una mala práctica, solamente la enseñamos de forma aislada al curso.
Kannuki Shibari (門傳)
Se trata del característico arnés de pecho del Yagami Ryū estilo takate.
En este caso, no solamente se trata de una forma para estudiar la técnica, sino que por sí mismo constituye uno de los arneses de pecho más eficientes y versátiles del shibari.
Lo estudiaremos en profundidad en la próxima lección del curso, puesto que para su correcta aplicación sí es requisito manejarse con soltura en las formas básicas.
En todos los casos, la adaptación es clave: quien ata debe adaptarse a la persona atada, a su condición física, a su estado anímico, así como al momento y al devenir de la sesión.
Buscamos respuestas; no queremos llegar a ningún lugar concreto, no hay un objetivo predefinido. Tenemos que fluir y aplicar la técnica adecuada en cada momento.
Por lo tanto, en sekibaku no buscamos reproducir una figura con las cuerdas. Buscamos respuestas, exponer deseos y mostrar la faceta emocional más íntima, tanto de la persona atada como de la persona que ata.
Esto es muy importante: en sekibaku, ambas partes, quien ata y quien es atado, participan de forma activa y están en un mismo plano.
Recomendamos revisar las entradas del glosario correspondientes a cada una de las formas citadas en esta clase.